教室里陷入了一片安静之中。

萨米牢牢地捂住了自己的嘴巴，偷瞄了一眼贝蒂，然后抬起眼睛，小心翼翼地打量着蓝礼，却发现蓝礼根本没有抬起头，仿佛完全没有注意到教室里的声响，就连她的出现都在雷达之外，依旧专心致志地翻阅着眼前的书籍。

这让萨米稍稍安心了一点，但随即又有一些失落，她到目前为止还没有和蓝礼打过招呼呢，但她还是不太确定，此时贸然开口，打扰蓝礼的工作状态，这是否合适。于是，萨米就转头看向了贝蒂，用视线投去了求助的暗示，可惜的是，贝蒂却始终低着脑袋，下巴紧紧地贴着胸口，只有视线余光在胡乱地飘着，其余一点反应都不愿意多给。

萨米懊恼地耷拉下了肩膀，重重地垂下脑袋，看起来就像是断线的木偶娃娃，那鲜活的肢体语言充分说明了她此刻的失望。怨念的小眼神不断地往贝蒂身上飘，一会嘟嘴，一会挤眉，一会轻叹，丰富多样的表情着实精彩。

“如果无聊的话，你们可以开始翻阅剧本。”教室里始终有着息息索索的声响，说不上吵闹，着实始终有一个紊乱的气流在波动着，这种声音其实比嘈杂声更加恼人，仿佛就连呼吸的节奏都被打断了。

如果是全神贯注地投入剧本阅读的话，那么蓝礼根本就不会注意到，但剧本的阅读暂时到一段落之后，整个躁动和混乱就变得格外明显起来。于是，蓝礼干脆就顺势抬起头来，看着眼前两位少女，不由哑然失笑。

萨米的浑身上下都充满了鲜活的生命力，这似乎与整部电影的基调不相符，但事实却恰恰相反，那种古灵精怪正是艾瑞卡身上最特别的闪光点，有些调皮捣蛋，有些玩世不恭，甚至有些天真浪漫，这种十五岁少女的特质与雏/妓的堕落形成强有力的矛盾感，继而带来冲击，她在寻求着亨利的救赎，但同时她也拯救了亨利。

贝蒂则散发着一种特别的气质，胆怯之中又带着一丝好奇，哀伤之中又带着一丝活力，内敛之中又带着一丝迫切。在这个角色身上，承载着电影渐渐变化式的主线，在污秽之中成长起来的孩子，滋生出了微弱的希望，渴望着能够冲出这片泥沼，她在亨利的身上找到了，但是这一缕希望却在渐渐地、渐渐地消失，最终断崖式地选择了决绝的方式，进行告别。

“超脱”的剧本是典型的舞台戏剧撰写方式，角色之间的关系富有深意。

同样身为老师的莎拉，她是一个尽职尽责的教育者，她试图拯救这些孩子们，却苦苦地找不到方法，沉重的压力几乎就要将她压垮；更重要的是，她自己也在渴望着救赎，她希望能够掏出这片地狱，如果可以的话，她会选择离开，远远地离开。她以为亨利会是那一把钥匙。

其实在莎拉的内心深处，希望的火种已经熄灭了，她对于这些孩子不抱希望，更多是想着自己能够逃脱，远远地逃脱。从本质上来说，她是黑暗的，是绝望的，也是痛苦的。所以，当她看到梅瑞狄斯扑在亨利的怀抱里，第一个想法就是负面的。也许，从一开始，她就不相信亨利会是那把钥匙。

艾瑞卡和梅瑞狄斯两名青少年，艾瑞卡是从黑暗的谷底往上爬，始终在寻找着光明的出口，积极主动地前行着；梅瑞狄斯是从绝望的深渊往下坠，始终不曾真正地相信自己可以得到救赎，握在手中的一丝希望，犹如细沙般，渐渐消失。两个人都将自己的希望维系在了亨利身上，却走向了不同的结局。

仅仅从这三个角色的挑选，就可以看得出来，托尼清一色地选择了本色演员，期待着她们自己身上的气质能够带出角色的特点，而不是费尽心力地进行表演，尽可能地留给镜头语言更多发挥空间。

但意外就出现在蓝礼身上。如果按照上一世的轨迹，托尼选择了阿德里安-布洛迪，这也是本色演出，虽然说阿德里安的表演功底毋庸置疑。如此选择无可指摘，但从成品来看，整部作品沉浸在了一种悲伤而绝望的情绪里，没有能够更进一步，也没有能够丰富层次，停留在原地打转，制约了电影更加优秀的可能。

中规中矩的演出，蓝礼有自信能够达到托尼的标准，再次奉献阿德里安式的表演，但蓝礼却不仅仅满足于此，蓝礼版的“超脱”，能否青出于蓝而胜于蓝，这就将取决于他的表现了。

蓝礼已经反反复复地阅读过无数遍剧本了，但今天的阅读却又有了全新的视角，脑海里开始渐渐地构思表演——不是构思角色，而是构思表演。这是表现派和方法派的典型不同，当然，不是说表现派就不要考虑角色了，表演的基础始终是角色，只是深入之后的解读和分析却是截然不同的。

也许，他应该开始着手剧本的练习，不是独自一个人闭门造车。于是，他中断了阅读，注意到了耳边的琐碎声响，看到了两名年轻女孩。